Blieskastel
Das charmante Städtchen Blieskastel bietet eine ideale Umgebung für unser musikalisches Festival.
Die Barockstadt
Das charmante Städtchen Blieskastel bietet eine ideale Umgebung für unser musikalisches Festival. Mit seiner historischen Architektur, den malerischen Plätzen und der idyllischen Lage an der Blies schafft die Stadt eine einzigartige Atmosphäre für unvergessliche Konzertmomente. Die vielfältigen Veranstaltungsorte, darunter historische Gebäude und Kirchen, bieten den Besuchern ein besonderes Erlebnis.
Die Spielorte
Erleben Sie ein einzigartiges Musikfestival in 5 Regionen und genießen Sie die vielfältige Musik von Rock bis Jazz und Kunst.
Roaring Twenties: Burlesque & Swing
Im Geist der „Goldenen Zwanziger“ entfaltet sich im Rahmen des Festival Euroclassic ein Abend zwischen Jazz Age, Cabaret und zeitgenössischer Sinnlichkeit: Die Burlesque Gala trifft auf den mitreißenden Swing der Gramophoniacs und verbindet rauschhafte Eleganz mit dem Puls der Gegenwart. Internationale Strahlkraft bringt Eilza DeLite aus London auf die Bühne, flankiert von den lokalen Größen ChouChou Magique und Absintique, die den Glamour der Bohème mit heutiger künstlerischer Freiheit aufladen. Durch den Abend führt Impresario Julian Blomann – Kulturwissenschaftler und Mitbegründer des Saar Lor Lux Burlesque Festivals – als Gastgeber zwischen Geschichte, Rausch und künstlerischer Selbstermächtigung. Ein Abend im Lebensgefühl der Roaring 20s: wild, sinnlich und mitreißend.
Hans Bollinger und Band
Hans Bollinger hat gemeinsam mit seinem ehemaligen ESPE-Kollegen Thomas Doll und Christoph Kleuser ein interessantes, abwechslungsreiches Konzert zusammengestellt, das den großen Bogen des Widerstandes in der NS-Zeit bis hin zu den Arbeitskämpfen in der Weimarer Republik spannt, aber auch Lieder berücksichtigt, die deutsche Schriftsteller im Exil zur Zeit der Weimarer Republik geschrieben haben, wie u.a. Kurt Tucholsky, Bert Brecht, Erich Kästner und Jura Soyfer. Die Musiker des Trio Bollinger-Doll-Kleuser haben nicht nur zahlreiche gemeinsame Konzerte in den vergangenen Jahren gegeben, sie blicken auch auf eine umfangreiche musikalische Tradition in anderen Ensembles zurück und verfügen über große Erfahrungen im Konzertbereich des Liedes.
VOICES – Die A CAPPELLA NACHT
Letztes Jahr feierte die A Cappella Nacht in Blieskastel ihr 20jähriges Jubiläum. In diesem Jahr geht das Vokal-Spektakel im Rahmen des Festival Euroclassic am Samstag, den 24. Oktober 2026 mit drei neuen, außergewöhnlichen Gruppen in die 21. Runde: Pitch Pipe Project Ausgestattet mit zehn Lungenflügeln und einer Stimmpfeife begeben sich die vier Sänger der Gruppe "Pitch Pipe Project" in die Sphären der instrumentenfreien Homo- und Polyphonie. Markenzeichen der Berlin-Brandenburger A-cappella Gruppe sind humorvolle bis nachdenkliche, satirisch bis absurde, schenkelklopfende bis subtile, swingende und klingende selbstgeschriebene Lieder. Albrecht Philipp, Jonas Harder, Philipp Neumann und Martin Kliem, decken mit eigenen deutschsprachigen Liedern alle Bereiche ab, die sie interessieren und beschäftigen. Ihre Texte sind genial und vor allem sehr lustig. Das Themenspektrum reicht von Kühlschrankbotanik über gestresste Workaholics bis hin zu knoblauchversessenen Frauen. Es geht um statistische Lebensläufe, Trennungsschmerz, altkluge "Wie wär's" Ratschläge, Musikeralltag und letztendlich im eigenen Schlaflied um den "Wartesaal der Träume" und vieles mehr. Gretchens Antwort Das 20er Jahre A Cappella-Programm “Dreh den Swing auf!” der Berliner Vocal Band Gretchens Antwort ist eine exzessive Hommage an vergangene Zeiten, ohne die Bodenhaftung in der Gegenwart zu verlieren: Die „Roaring Twenties“ verschmelzen mit den vibrierenden Berliner Nachtclubs von heute zu einer rauschhaften Eigenzeit. Da tanzt Britney Spears im Bananenröckchen und The Police’s „Roxanne“ wird als perlenbestickter Flapper ins Jazz-Rotlichtviertel geschickt. Als moderne femmes fatales stellen die Gretchen alle Genre- und Geschlechtervorstellungen auf den Kopf. So hat man deutschen Gangsta-Rap noch nie gehört! Mit betörendem Gesang und weiblichem Esprit bringen Liza John, Jessica Jorgas, Steffi Klein und Anne Stabler das Grammophon als mondäne DJanes zum Glühen, wenn sie Swing und Rap, Charleston und Pop und Jazz und Rock wild mixen. M.O.M M.O.M. ist eine Wiener Beatboxband, bestehend aus drei Künstlern: Geo Popoff, Eon und Slizzer. 2021 und 2023 gewannen sie die Weltmeisterschaft in ihrer Disziplin. Varietät wird bei ihren Shows großgeschrieben. Durch rein mund-erzeugte Klänge erschafft M.O.M energetische Musik, sodass man anfangs seinen Ohren kaum trauen möchte. Ein tropfender Regenwald, ein Ausflug ans Meer und plötzlich wieder auf der Tanzfläche eines Clubs - auf solch eine Reise begibt man sich, quer durch unterschiedliche Musikstile von Techno, Drum and Bass bis Latin, afro-beat und Jazz. M.O.M überzeugt mit mitreißenden Rhythmen und integriert das gesamte Publikum mit einer Leichtigkeit, die berührt. Das Besondere ist neben der Musik die spezielle Synergie der drei Berufsmusiker, die 10 Jahre Freundschaft, 400 gemeinsame Shows und mehrere Tourneen durch Europa und Asien verbindet. M.O.M steht für „Man on a Mission“ und zwar die Mission, durch ihre Superkraft Menschen zu faszinieren, zu inspirieren und natürlich zum Tanzen zu bringen. Moderiert wird der Abend fachkundig und unterhaltsam von Christian Langer (Stuttgart), selbst viele Jahre lang Sänger bei der A Cappella Band FÜENF.